Fujikina llega a Madrid: dos días para vivir la fotografía de verdad
Hay eventos que se anuncian y pasan sin pena ni gloria, y hay otros que, desde el momento en que se conocen, hacen que uno empiece a bloquear el calendario con urgencia. Fujikina Madrid 2026 pertenece claramente a la segunda categoría. El 23 y 24 de mayo, el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid —el COAM, en la calle Hortaleza 63, en pleno centro de la capital— va a convertirse en el epicentro de la fotografía española y europea durante un fin de semana que promete mucho más que stands y catálogos de producto.
Para entender por qué este evento genera tanta expectativa, basta con recordar lo que ocurrió en Barcelona en 2024, donde las entradas se agotaron y el festival reunió a nada menos que 3.000 asistentes. Madrid tiene ahora la oportunidad de superar esa marca, y todo apunta a que el listón no va a bajar.
Qué es exactamente Fujikina y por qué importa
Fujikina es el Festival Europeo de Fotografía de Fujifilm, pero llamarlo simplemente «festival de marca» sería quedarse muy corto. Lejos de plantearse como una simple feria de producto, el formato apuesta por un enfoque más cercano y experiencial, donde la tecnología convive con la reflexión y el intercambio entre creadores, industria y público. Desde la organización lo dejan claro: no se trata de un escaparate comercial, sino de un espacio de conversación real entre fotógrafos, aficionados y profesionales del sector.
El festival ha pasado ya por ciudades como Estocolmo, Berlín, Londres y Arles, consolidándose como una referencia dentro del circuito fotográfico europeo. Su llegada a Madrid no es casual: refuerza la posición de la ciudad como plaza clave para la fotografía contemporánea, sumando el festival a otros hitos como PHotoESPAÑA, con quien esta edición colabora de forma especialmente estrecha. Noticias
El programa: mucho más que conferencias
Lo que diferencia a Fujikina de otras citas del sector es precisamente la variedad y el ritmo de su programa. La agenda incluye conferencias, charlas en directo, exposiciones, talleres, demostraciones fotográficas en vivo, préstamo de equipos y diversas actividades diseñadas para acercar la fotografía desde una perspectiva práctica e inmersiva. Las jornadas arrancan a las 9:00 y se extienden hasta las 18:00, lo que da tiempo suficiente para moverse entre actividades sin la sensación de ir con la lengua fuera.
Uno de los aspectos más interesantes es que el festival no empieza el 23 de mayo. Desde el 30 de abril hasta el 24 de mayo, el COAM acoge dos exposiciones organizadas por Fujifilm que celebran la fotografía contemporánea: «Lo que nace», de Matías Costa, y una exposición colectiva con obras de cinco fotógrafos españoles. La muestra de Matías Costa, integrada en la sección oficial de PHotoESPAÑA 2026, reúne 59 fotografías y 22 páginas de cuadernos, construyendo un recorrido íntimo por su trayectoria creativa desde finales de los noventa hasta hoy. La colectiva reúne 27 obras de Samuel Aranda, Estela de Castro, Toni Amengual, Álvaro Sanz y Nerea Garro.
Los ponentes: una alineación que habla por sí sola
Si el programa ya es un buen motivo para ir, los nombres confirmados son otro tanto. Entre los ponentes y participantes ya confirmados figuran Alberto García-Alix, Álvaro Sanz, Estela de Castro, Joan Vendrell, María Santoyo y Sonia Celma en representación de PHotoESPAÑA, Nerea Garro, Rodrigo Roher, Samuel Aranda y Toni Amengual.
La participación de Alberto García-Alix merece mención aparte. García-Alix mostrará «La ausencia como estímulo», una creación concebida en formato de conferencia visual, donde reflexionará sobre cómo la ausencia, su existencia y su estímulo vital, influyen y se ven reflejadas en su obra. Intercalándose con el texto de su disertación, García-Alix presentará sesenta y ocho imágenes, en su mayor parte inéditas y tomadas a lo largo de los últimos quince años. Para quien siga la fotografía española, asistir a algo así es una oportunidad que no se repite con facilidad.
Para los que quieren tocar, probar y experimentar
Uno de los grandes atractivos de Fujikina para muchos asistentes va a ser la posibilidad de poner las manos encima del equipo. Los asistentes podrán descubrir de primera mano las últimas innovaciones en fotografía, vídeo e impresión: desde la icónica compacta premium X100VI, pasando por la versátil Serie X, hasta la excelencia del gran formato de la gama GFX. No es lo mismo ver una cámara en una web o leer una reseña que pasarse media hora disparando con ella en condiciones reales, acompañado por un técnico que resuelve dudas sobre la marcha.
El evento también contará con demostraciones prácticas de sistemas de impresión profesional, préstamo y alquiler in situ de equipos, y un servicio gratuito de revisión y limpieza para quienes quieran poner a punto su material. Este último detalle, aparentemente menor, dice mucho del espíritu del evento: no solo se busca vender, sino también cuidar a quien ya forma parte de la comunidad Fujifilm.
Entradas y acceso: cómo ir
El acceso al festival está pensado para que el precio no sea un obstáculo. La organización ha puesto a la venta una entrada de dos días con un valor de 15 euros, mientras que la entrada individual tiene un valor de 10 euros. Teniendo en cuenta el nivel del cartel y la densidad del programa, es una apuesta bastante razonable.
El COAM, situado en la calle Hortaleza 63, tiene un acceso cómodo desde el centro de Madrid y está bien conectado en transporte público. Un buen plan puede ser combinar la visita al festival con las exposiciones previas que llevan abiertas desde finales de abril, aprovechando así al máximo el desplazamiento.
Madrid como escenario fotográfico
No es un detalle menor que Fujikina aterrice en Madrid precisamente en un año en que la ciudad concentra una actividad fotográfica especialmente intensa. La colaboración con PHotoESPAÑA sitúa al festival dentro de un ecosistema más amplio, donde las exposiciones, los festivales y los espacios independientes se retroalimentan y crean un ambiente que va mucho más allá de un fin de semana concreto.
Para quienes viven la fotografía como afición o como profesión, este tipo de confluencias son las que marcan la diferencia entre asistir a un evento puntual y sentir que forman parte de algo más grande. Fujikina Madrid 2026 tiene todos los ingredientes para ser eso: no solo dos días de programa, sino el punto de encuentro de una comunidad que lleva tiempo esperando una cita así en la capital.